07 noviembre 2013

Tzompantli 2013 :: Santa Catalina Otztlitepetl


El relato
Salimos de Tehuacán a las 9:00 a.m.
Llegamos a Santa Catalina Otztlitepetl  a las 10:00 de la mañana, en un clima frio con la neblina cercana al piso y el sol que se escondia detrás de las montañas y las nubes.


Nos recibieron en la casa del Colectvivo Los Cataches, nos dieron de desayunar riquisimas viandas serranas en una cocina calientita, con harto pan de muertos, conejos, hojaldras, chocolate caliente con cacao molido en casa, papas con rajas verdes, huevos, salsas y un chingo de tortillas y frijoles.


Luego fuimos a acomodarnos a la plaza central del pueblo, buscamos u el lugar destinado y empezamos a colgar la manta  entre el frio y la neblina que empezaba a levantar.


Una vez instalada la manta y acomodados los platitos con pintura y pinceles, otros con agua y trapos para limpiar - todo empezó a las 11:30 a.m. ya con el sol empezando a calentar y las pobladores del pueblo acercándose  para ver de que se trataba todo esto.

Invitados participantes a la pintarrajeada del Tzompantli 2013


Los 3 primeros de la derecha son la Compañia Titiritera El Gran Circo de Sapos y Camaleones que presentaron dos obritas con musica y preguntas y respuestas.

La Catrina y Chucho el Violento, ella actriz callejera y teatral que fue como estatua viviente y como La Catrina Isabel (su verdadero nombre) y la primer mujer judía que pisa  Santa Catalina Otztlitepel desde su fundación y que además ella si pintarrajeo en las caras de 30 niñ@s. El Violento es biólogo y vino como parte del staff de la Catrina, estuvo además haciendo investigación  de plantas medicinales de la zona.

En el mero centro abajo, Doña Serafina presidenta del Colectivo Los Cataches y arriba Don Felix secretario del Colectivo Los Cataches de Santa Cataliana Otztlitepetl (Santa Catarina Otzolotepec, sic).

A la izquierda de Doña Serafina, Alfredo Rosas relator del Colectivo Artencontrarte, cantante y escritor.

A la izquierda y adelante del relator, la Raquel, nuestra traductora e interprete Nahuatl y fundadora del Colectivo Tehuacan en dos Ruedas. Atras de La Raquel, Jose Carlos bicicletero,  ajedresista por excelencia, enseñó en unos minutos a jugar ajedrez a mas de 20 niños. Fundador del Proyecto Ajedrez en Dos Ruedas.

En el extremo izquierdo de la foto, adelante, La Iliana, agroestudianta, casi becaria a Francia  y fotógrafa.
Atrás de ella, el Rocko, fotógrafo, videoasta, asesor de ONGs, elaborador de proyectos y en asociación con la  Iliana, vendedor(es) de Pulque en dias de fiesta, CupCakes los fines de semana, pizzas cuando se acuerdan y flor de cempualxcuchitl en temporada.

Y finalmente Güero el perro que se nos coló en todos los eventos, incluso a la hora de la tomada de pulque, el desayuno y la comida.

Terminanos a las 4:00 de la tarde y nos regresaron a la casa de Los Cataches, donde  nos sentamos en el pasto del jardín-huerto trasero y donde nos celebraron con frutas cortadas de los arboles alrededor, pulque fuerte y pa´los culeis, vasitos de pexi. Pasamos nuevamente a la cocina a comer un riquisimo tezmole de gallina que mientras estabamos en el jardin veíamos como pelaban y quemaban las puntas de las plumas alistándolas para cocinarlos. La tarde enfrió y con las nalguitas mojadas por el pasto pasamos a la cocina a calentarnos los traseros frente a los anafres que estaba por ahí.
Después de agradecer las atenciones y las despedidas necesarias, a la salida  nos esperaba Don Virgilio un miembro más del Colectivo de Los Cataches que regaló a los participantes al evento dos enormes conejos (pan de temporada) y fue entonces que empezamos el regreso a Tehuacán, llegamos a las 7:30 y para las ocho de la noche todosestaban en sus casitas.













Y como decía en  los cuentos, este relato se ha acabado.

Colectivo Artencontrarte

25 mayo 2013

Cultura en el Plan Nacional de Desarrollo 2013-2018

La presentación del  Plan Nacional de Desarrollo peñista 2013-2018 que se presentó con fanfarrias y peroratas de auto alabanza por su elaboración y el apoyo de todos los partidos políticos, excepto con aquellos partidos de madre que somos el pueblo mexicano. Todo un alarde de prognosis erróneas, de diagnósticos sesudamente fuera de la realidad y de un silencio de creadores, artistas, intelectuales, jóvenes y rebeldes. Sólo la alcurnia política, empresarial y los poderes fácticos aplaudieron la promplectura del presidente Peña.
Debemos de observar cuidadosamente la metodología de consulta que eligieron, cual fue el aforo en esas consultas, quiénes asistieron y sobre todo a quienes representan.
Nosotros estamos viendo lo referente a la cultura, Uds. y de acuerdo al área de su desarrollo personal, podrán leer lo respectivo en el documento completo .

Al escuchar a Peña y su discurso nuestra atención fue capturada por lo que Peña Nieto considera toda la población mexicana  que participó en estas consultas.
Las propuestas de trabajo y de promesas son generales, sin especificidad alguna. Son una fuente de deseos e ilusiones, como Plan Nacional de Desarrollo Nacional queda como lo que todos los políticos hacen, una diarreica verborrea que esperan la aceptemos como un hecho real y conducente. Por ahora es más dudoso el contenido aún no especificado.

En lo referente a la cultura que es nuestro interés, vemos que ha sido considerada como una área de poco interés dentro de este Plan, aunque políticamente la aceptan como necesaria,  los diagnósticos en los que basaron sus estrategias son falaces, incorrectos e inconducentes.

Revisemos el Sistema de Consultas General utilizado  para elaborar este Plan Nacional de Desarrollo 2013-2018 y así nos podamos ver el universo considerado como todo los mexicanos:

Consulta Ciudadana por Internet
129,299 ciudadanos
Del 28 de febrero al 26 de abril de 2013, a través de la página http://www. pnd.gob.mx, se llevó a cabo una encuesta interactiva.  El principal objetivo de la encuesta fue conocer las grandes preocupaciones de la ciudadanía para delinear el contenido de las Metas Nacionales, y verificar que los objetivos planteados para alcanzar cada una de éstas estuvieran en línea con las demandas de la ciudadanía
 
Propuestas ciudadanas en ventanillas físicas y electrónicas
37,871 documentos (33,955 físicos y 3,916 digitales)
Las contribuciones de la ciudadanía fueron vastas, pertinentes e ilustrativas. El Gobierno de la República agradece a todos los que aportaron sus propuestas. Miles de jóvenes y adultos, mujeres y hombres de todas las regiones del país, generosamente dedicaron tiempo y talento para enviar sus propuestas por escrito. Estas aportaciones sirvieron para delinear el enfoque y objetivos de las Metas Nacionales, así como para identificar demandas de la ciudadanía no incluidas en las aportaciones de las dependencias de la Administración y para identificar visiones innovadoras para el desarrollo nacional.

Foros de Consulta
44 foros que junto con 231 paneles de discusión, sumaron 275 acciones de consulta, en los que participaron 48,527 personas, donde se discutieron una amplia gama de temas de relevancia nacional con la finalidad de fortalecer los objetivos y estrategias de cada una de las Metas Nacionales. El formato de estos foros permitió un ejercicio democrático de amplia participación.

Mesas Sectoriales
un total de 122 acciones de consulta con una participación de 13,252 personas y en este caso, estas Mesas Sectoriales fueron la pieza fundamental para traducir las Metas Nacionales y los objetivos en estrategias y líneas de acción específicas.

Ahora sumemos el número de participantes  reales que Peña declara de amplia participación y que representan a toda la población.

129, 299
 37,871
 48,527
 13,252
_________
228,949

Si el total de personas que dicen participaron  las dividimos en los 32 estados, suponiendo que participaron en todos esos estados, nos da una población de 7154.65 personas participando en cada uno de los estados.

Estas 228,949 personas que participaron en estas grandes y abarcantes consultas de acuerdo a los planeadores gubernamentales sólo representan el 2.08% de la población, lo cual nos avienta a la cara la realidad escondida del discurso florido presidencial y muestra la carestía de estos diagnósticos futurísticos que ocultan la realidad del país.
Ahora falta que sepamos, ¿cuánto costó? todo este tinglado inútil y no representativo de la sociedad mexicana y de sus sectores, pero sobretodo que con estos números y resultados es imposible elaborar un Plan Nacional de Desarrollo que incluya a los 110 millones de mexicanos que habitamos este tan afamado México. Una habilis diagnosis elaborada por esta administración priista que en lo que respecta a la cultura, están más lejos de la realidad que nosotros de Alfa Centauro.

Tomemos en cuenta que siendo 5 ejes en los que basaron estas consultas y si queremos ser justos, deberemos de dividir estas cifra de 228,949 entre los 5 temas para determinar el número de personas que asistieron a cada uno de los Foros de Consulta .
Estos 228,949 asistentes entre 5 ejes temáticos arrojan un total de 45789 asistentes por tema y si lo dividimos entre los 32 estados llegamos a la impresionantes cantidad de 1430 participantes por estado,cantidad que por sí misma nos hace ver que  no ha sido una investigación y una consulta que pueda representar las necesidades, cambios y  necesidades expuestas en estos diagnósticos. Un universo precario, por lo que este es un Plan Nacional de Desarrollo precario a su vez.

Aún falta que den a conocer el Programa Especial de Cultura y Arte.
Nos quedamos a la espera de nueva información que nos ayudará a incrementar nuestra comprensión del discurso gubernamental versus la realidad.

Aquí puedes leer todo el Plan Nacional de Desarrollo 2013-2018.

Jorge Lara y Góngora

11 marzo 2013

Modernidad

No entiendo por qué la gente se 
asusta de las nuevas ideas. 
A mi me asustan las viejas.
John Cage

Todos aquellos que se pavonean al usar el término modernidad y lo utilizan inapropiadamente son generalmente académicos, políticos e intelectuales, con la consabida repetición que hacen los ignorantes. Ellos desconocen totalmente su significado real. Ni siquiera lo comprenden en la forma elemental etimológica descrita en cualquier diccionario, les presentamos estas aclaraciones que harán que el uso de este término sea preciso y no errado, sólo veamos algunos ejemplos:

- Desde la época de oro del cine mexicano a la Modernidad. O sea del siglo XX al siglo XVIII).
- Llevemos este nuevo gobierno (del siglo XXI) a la Modernidad (siglo XVIII).
- De tiempos prehistóricos a la Modernidad (antes de la Historia al siglo XVIII, sin embargo, describen relatos del siglo, XIX y XX).

Empecemos con saber que la modernidad es un período histórico que aparece, especialmente, en el norte de Europa, al final del siglo XVII y se cristaliza al final del siglo XVIII. Conlleva todas las connotaciones de la era de la ilustración, que está caracterizada por instituciones como el Estado-Nación, y los aparatos administrativos modernos. Tiene varios rasgos fundamentales que todos los teóricos enfatizan.

Uno de ellos es la autorreflexidad.
Por lo que cualquier uso de describir a la modernidad como el día de hoy es totalmente erróneo.
El concepto de Modernidad designa, en principio, un determinado período cronológico que abarca los últimos cinco siglos. La presunción de que, a lo largo de esos siglos, pueden mantenerse ciertos rasgos como permanentes, indicaría el supuesto de la existencia de criterios no estrictamente cronológicos en vista a su definición y, por tanto, el recurso a caracteres de contenido y de tipo histórico. El concepto puede abordarse desde distintos puntos de vista, según consideraciones de tipo estético, histórico, filosófico, político, etc.

Este concepto de la Modernidad alcanza un uso cada vez mayor en la historia, la teoría de la historia y la filosofía de la historia, logrando rasgo canónico con el siglo XVIII. Surge al hilo de una nueva conciencia del tiempo histórico, por la que se distingue entre las edades Antigua, Media y Moderna (o Modernidad siglo XVIII). Pronto, en el siglo XIX, se añadiría una Edad Contemporánea, referida a los tiempos novísimos.
El momento de la ruptura con la Edad Media viene ejemplificado, según ópticas distintas, como Renacimiento o como Reforma.

Donde el concepto de Modernidad adquiere un uso más polémico, es en su utilización crítica con respecto a las teorías que más radicalmente proclaman su adiós a la Modernidad, como es el caso de la Dialéctica negativa de Adorno, la Genealogía de Foucault  o la Deconstrucción de Derrida. En la lectura que Habermas ofrece de estas teorías, estas no dan cuenta del lugar en que se mueven y se dejan guiar por intuiciones normativas, que apuntan mucho más allá de aquello a que pueden dar lugar en lo otro de la razón que indirectamente evocan. Por su parte, Habermas enfoca la salida de las aporías (1) a que dan lugar estas teorías, recurriendo a un concepto normativo de racionalidad, extraído de la propia práctica cotidiana comunicativa, y que apunta más allá de la teoría de sistemas.

Esto  quieren decir que la modernidad es ese primer momento en la historia donde el conocimiento teórico, el conocimiento experto se retroalimenta sobre la sociedad para transformar, tanto a la sociedad como al conocimiento. Eso con la era de la información ha llegado a un nivel super sofisticado. Las sociedades modernas, distinguiéndolas de las tradicionales, son aquellas sociedades que están constituidas y construidas, esencialmente, a partir de conocimiento teórico o conocimiento experto. Una de las característica de la modernidad enfatizada por Giddens es la descontextualización, que es el despegar, arrancar la vida local de su contexto, y que la vida local cada vez es más producida por lo translocal.

Los diagnósticos procedentes e inspirados en Max Weber han tendido a subrayar que los procesos de racionalización que acompañan al surgimiento y consolidación de la modernidad, han ocasionado una burocratización o dominio de las organizaciones sobre la personalidad individual, de manera que las sociedades modernas se han erigido en verdaderas jaulas de hierro para ese individuo. El diagnóstico de la teoría de sistemas ha acentuado la lógica de la diferenciación de esferas, culminando en una yuxtaposición de subsistemas, cada uno regido por una normatividad propia, en los que la persona, que sería el referente de una práctica cotidiana, ya no existe,sino que es absorbida por la lógica sistémica.

Notas
(1)
La palabra aporía es algo muy difícil de entender o de interpretar, impracticable; razonamientos en los cuales surgen contradicciones o paradojas irresolubles; en tales casos las aporías se presentan como dificultades lógicas casi siempre de índole especulativa.


Jorge Lara y G

28 febrero 2013

PorNo Arte PorNo


Cuando el error se hace colectivo 
adquiere la fuerza de una verdad.
Le Bon, Gustave

La pregunta si un acto, libro, película, video, fotografía, pintura, escultura son pornográficos o no suele ser recurrente y lo es por una básica ignorancia de los términos, de sus usos y de las interpretaciones personales contrarias al mismo sentido y significado de este concepto. Debemos de empezar por conocer su significado enciclopédico y granatical.

El término pornografía se refiere a todos aquellos materiales, imágenes o reproducciones que representan actos sexuales con el fin de provocar la excitación sexual del receptor.

El término pornografía procede de las palabras griegas pórn, prostituta y gráphein, grabar, escribir, ilustrar y del sufijo, ía, estado de, propiedad de, lugar de. Por lo tanto el significado es el de: descripción o ilustración de las prostitutas o de la prostitución.

Hay que decir, sin embargo, que el término es de aparición reciente, pues en la Antigua Grecia nunca se usó la palabra pornografía y el uso más antiguo de que se tiene constancia es, en francés, de la década de 1800.
También debemos de conocer cuales son los tipos o géneros en los que se divide la pornografía.

La clasificación de la pornografía  se hace bajo criterio de quiénes participan, la temática, las posturas, es una forma muy extendida de agrupar a los géneros pornográficos utilizados en material de cine, escultura,
fotografía, historieta, literatura, escultura, pintura, revistas pornográficas, audio (teléfono erótico) y el Internet.

Aquí puedes ver una muestra de este tema y determinar en que clasificación se encuentra.

Porno softcore.
Es el género pornográfico en el que las escenas de sexo no se muestran de forma explícita. En el cine y la televisión, en particular, no incluye primeros planos de genitales (masculinos ni femeninos) y tampoco muestra en detalle penetraciones y felaciones. Los actores o modelos suelen tapar una parte de sus cuerpos. Este género lo han practicado y practican muchas mujeres y hombres más o menos famosos, y casi cada película contienen una o varias de estas escenas. Es un género que se emplea en la publicidad también.

Porno mediumcore o pornografía convencional
Es aquella donde los modelos enseñan la totalidad del cuerpo en posturas más o menos provocativas. Las famosas revistas Playboy, Penthouse, SoHo, MET Art y Perfect 10 son quizá los ejemplos más conocidos de este tipo de pornografía. Pese a existir clasificaciones que las colocan en el apartado anterior.

Porno hardcore.
Es el género pornográfico más extremo, pues muestra explícitamente el acto sexual, ya sea vaginal, anal u oral o con aparatos o cualquier otro tipo de utensilios.Este tipo de pornografía se subdivide según la orientación sexual:  heterosexual, homosexual (masculino o femenino) y bisexual. Las primeras películas pornográficas y la gran mayoría de las películas actuales son heterosexuales; las películas gays son las segundas más vendidas y producidas. Existe también la variante del género transexual (hombres transformados en mujeres por medio del consumo de hormonas y uso de vestimenta) y la zoofilia (actos sexuales con animales). Subgéneros que pertenecen al género hardcore son: el transexual (hombres transformados en mujeres por medio del consumo de hormonas y uso de vestimenta), la zoofilia, el gonzo, feauture, fetichismo y sadomasoquismo.

Postporno
El postporno busca deliberadamente subvertir las reglas del porno tradicional (y, con ello, de los modelos de sexualidad que lo sustentan) con fines políticos (servir de medio a la articulación de otras sexualidades posibles, ajenas a los cánones hegemónicos). El concepto postporno fue introducido por el fotógrafo erótico Wink van Kempen y popularizado por la activista, trabajadora sexual y artista Annie Sprinkle. Surgió como un nuevo estatuto de la representación sexual, que es a través de una deconstrucción de la heteronormatividad y naturalización. Sprinkle nos hizo pensar en el sexo como una categoría abierta para el uso y apropiación del placer más allá del marco de victimización de la censura y el tabú. El movimiento se encuentra hoy totalmente activo y resulta corresponderse con un ambiente creativo y revolucionario que nos llama a reflexionar sobre lo que es una imagen pornográfica, lo que es el género, y todo lo que, en definitiva se plantea, el llamado transfeminismo. Es labor de la postpornografía hacer que sexualidades otras y formas nuevas de tener sexo salten al panorama público y, por tanto, político; su discurso crítico revisa la historia del porno desde el post feminismo y las luchas homosexuales para ganar un espacio de representación y consumo de la sexualidad y permitir la visibilización de lo otro, antes ausente en la pornografía.
El postporno, comprendido como representación propia del movimiento Queer, alberga en su centro dinámicas de empoderamiento, en estrecha relación con estrategias de apropiación; es toma de poder en sí mismo, pero también representación de apropiaciones posibles y creador por tanto de realidades disidentes del discurso normativo.

Pornoarte
Actualmente existe una corriente de pensamiento que considera a la pornografía como una nueva forma de arte, que tiene por objeto mostrar la belleza de la sexualidad humana. Los que sostienen este parecer señalan que muchas formas de arte en un principio fueron menospreciadas, infravaloradas o incomprendidas. Sin embargo, es aquí donde nos topamos con los puntos de vista más controvertidos, para los cuales debemos de recordar que aún hoy en el siglo XXI el desnudo y las prácticas sexuales son inmorales, malas y pecaminosas, usando para esto parámetros religiosos y no artísticos. Esas consideraciones pueden ser válidas en un entorno de la moral que determina cada una de las religiones o modelos de conducta a seguir.

Por otro lado la observancia de reglas, técnicas y parámetros artísticos son los que deberían de considerarse para juzgar lo que se dice es una obra de arte y en la mayoría de los casos de este recantado género susodicho artístico, Arte Porno sólo devienen en ser pornografía en cualquiera de las anteriores categorías, ya que no atiende ni siquiera los requerimientos básicos que el arte determina.

Es obvio que el mundo cambia constantemente, que cambian los intereses o aparecen nuevos intereses, y cambia el arte y aparecen nuevas formas de arte, pero esta manifestación de Arte o Pornoarte debe de ser regida por los valores estéticos del arte y no de otra área de comprensión.

Jorge Lara y Góngora

26 enero 2013

Estúpidas intelectualizaciones


La cultura y el estado son rivales.
El estado de cultura no pasa de ser una 
idea modernay nunca contemporánea. 
El estado  vive de la cultura, el estado 
prospera a costa de la cultura. 
Todas las grandes épocas, los grandes 
desarrollos culturales han sido en épocas de 
decadencia política, como la que estamos 
viviendo ahora, un momento histórico donde se
 privilegia lo desfuncional, anacrónico y donde las
 mil máscaras y mentes que fueron conduciendo al 
hundimiento y el abandono de la cultura aparecen 
nuevamente. Todo lo apolítico, incluso antipolítico
 es grandioso en el sentido cultural.
Frantz Fanon

¿Cómo nos organizamos los artistas actuales?
¿Cómo se manifiesta el posmodernismo hoy?
¿Cómo los intelectuales de la cultura y los esbirros del gobierno postulan las visiones, tesis, teorías y sugerencias culturales?

Un grupo de teóricos, académicos y burócratas han presentado un libro acerca de los nuevos procesos del consumo de cultura. Así llaman ellos a un proceso que sólo pueden medir por sus hipótesis, sus encuestas en universos mínimos para después generalizarlas y cacarear los resultados en un libro y en una publicidad estratosférica para convencernos que esa es la realidad cultural mexicana, avalada por supuesto por el estado y toda su parafernalia propagandística.

Lidereados por:
Néstor García Canclini
Profesor de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) e investigador emérito del Sistema Nacional de Investigadores. (Argentino)
Investigación realizada en México

Francisco Cruces Villalobos
Profesor en el Departamento de Antropología Social y Cultural de la UNED (Español)
Investigación realizada en Madrid, España y coordinada por FCV

Maritza Urtega Castro Pozo
Profesora Investigadora Titular “B” Tiempo Completo en el Posgrado en Antropología Social de la Escuela Nacional de Antropología e Historia - INAH. (Mexicana)
Investigación realizada en México y coordinada por MUCP

Este es el grupo de Investigadores en México:
Verónica Gerber Bicceci, Claudia Jiménez López, Raúl Marcó del Pont Lalli,
Enedina Ortega, Carla Pinochet Cobos, Cecilia Vilchis Schöndube
y Julián Woodside Woods.

Este es el otro grupo de Investigadores en Madrid:
Karina Boggio, Gloria G. Durán, Héctor Fouce, José Ignacio Gómez, Fernando
González de Requena, Maritza Guaderrama, Amparo Lasén, Sara Sama

Un libro que muestra la estúpida necedad de encajonar las representaciones de la cultura en sus sesudas manifestaciones del lenguaje incoherente y anticultural al que son dados en utilizar.
Clasifica a los actores y realizadores de la cultura popular actual pretendiendo que esos términos sean usados para clasificar a riadas, caravanas, multitudes, grupos, colectivos e individuos eclécticos. Este libro escrito por un grupúsculo de poder cultural lo titularon: Jóvenes, culturas urbanas y redes digitales

Tomemos un ejemplo:
el investigador y coordinador español y la coordinadora mexicana declaran que los planteamientos culturales de las juventudes eclécticas actuales son equivocados ya que enfocan en la obra el sentido de la creación y asevera que es en el propósito y el concepto donde está la importancia.
Cuando eso sucedió  fue durante la etapa de mayor perfomance  en la historia del mundo, cuando los jóvenes empezaron a usarlo como medio de expresión en la protesta y la obra fue lo más importante, sin embargo el contexto y el propósito estaba incluido siempre.

Otro ejemplo en el que diferimos absolutamente con estos sesudos académicos burócratas e investigadores es en su concepción de que las diferencias entre clases sociales económicas, políticas y religiosas se han hecho más grandes y mayores. Es justamente a la inversa, la brecha tecnológica se ha ido igualando.
No hay diferencia entre una convocatoria hecha vía celular y otra hecha a través de una red elitista.
De hecho la diferencia que podría existir es esa de su propio origen.
Las convocatorias hechas por celulares y móviles tienen mucha mayor cobertura que la otra, ya que la otra está hecha con sus Iphones y sólo es para una específica elite.
No hay diferencias en una manta, lona o poster diseñados y elaborados en una Mac o en una PC. O si se hizo en Photoshop, CAD o un programa hecho en la India, China o Ciudad Serdán.

La tecnología y las nuevas  metodología de comunicación no son exclusivas de ninguna casta social o económica. Lo que constantemente se ha mostrado, es que los instrumentos son sólo eso, instrumentos.
En el proceso creativo, artístico o artesanal lo importante es la creatividad y la contextualización, no los títulos de realeza otorgados por los centros de endocrinamiento y asfixia mental como son las escuelas y universidades de arte y cultura.

Nosotros no basamos nuestro entendimiento, experiencia y sapiencia sobre la cultura en lo dicho, escrito y pregonado por individuos cultamente entrenados para disertar, ni enumeramos bibliografías de sus textos, dichos y conferencias con la finalidad de avalar nuestros conocimientos y exposiciones. Nosotros basamos nuestras palabras en lo que hacemos, en el conocimiento directo de quienes crean, producen, idean y
generan nuevos objetos, música, literatura, artesanías, danza, fotografía, cine, arte, arquitectura, video y comunicación. Nuestra palabra es válida por ser nuestra asumiendo la responsabilidad de lo que decimos y hacemos y basada en lo que es real. No delegamos en otros lo que es nuestro. No hacemos conjeturas y no elaboramos diagnósticos en encuestas de universos pobres, en el decir de uno para transformarlo en el de todos. Eso lo hacen Uds. los investigadores, académicos y burócratas, al mismo tiempo de todos quienes les aplauden, citan y nombran como referencia guruística y representantes de la única verdad.

Este libro es  una investigación tardía, nos habla de procesos y metodologías que en algún momento usaron un grupo pequeño de creadores, tratando de imitar a los miembros del panteón cultural autorizado por los estados y los gobiernos, pero, abandonadas desde hace más de una década.
Ellos fueron los cazadores de proyectos, los busca financiamientos, los aplicasolicitudes de becas, los fanáticos conacultistas, desesperados fonqueros o los poquitopacmyqueros - para el beneplácito de los autores de este libro, aún quedan vestigios de esta horda de arteculturaservidores que es probable que sean a quienes entrevistaron en sus encuestas. Ellos nunca han sido la mayoría, ellos son los lameplatos, los
sobahuevos y siseñores de la cultura institucional, sólo unos cuantos.

Jorge Lara y G.